Рецензия на фильм «Малхолланд Драйв»

Малхолланд Драйв — история всего мира в телефонных номерах! Покорившая не одно сердце, на IMDB она собрала 7,9/10 баллов. Картина была номинирована на «Оскар», хоть среди общественности, к сожалению, не заимела большую популярность — при бюджете в $15,000,000 она окупилась всего лишь в 1/5 от суммы, собрав по всему миру $20,271,129. Причиной тому служит…       История создания фильма. Когда еще велись съемки Твин Пикса, Дэвид Линч захотел снять непрямое к нему продолжение с измененной концепцией и названием. Главной героиней там должна была быть Одри Хорн, повзрослевшая и уехавшая в Голливуд на поиски лучшей жизни. Просмотрев уже отснятый на несколько серий материал, продюсеры не поняли картину и отказались финансировать это дальше, как оказалось, даже декорации были уничтожены. Так съемки застопорились на два года, после чего из Европы поступило предложение доснять работу в формате полнометражного фильма вместо сериала. Набор актеров проходил в стилистике режиссера — тот без раздумий взял на главную роль Лору Харринг, узнав, что в детстве девушке попала пуля в голову. Мистика будто бродит по пятам за Дэвидом, но в сравнении с другими своими преспешниками мужчина вовсе не теряет рассудка и обличает свою уникальность в наполненные символизмом произведения.                   Сюжет. При первом просмотре вначале я никак не могла почувствовать характерные для Дэвида Линча черты в снятии фильма. Но, подходя ближе к середине, я поняла, как жестоко ошибалась. В моих глазах это кино, как, кстати, и практически все его картины, просто нельзя судить по первому впечатлению, потому что оно непременно окажется ошибочным. Некая ловушка: сначала ты видишь вполне себе линейный сюжет, почти что классический детектив-триллер и не ожидаешь от него чего-то сверхъестественного или духовно обогащенного. Но позже фильм превращается в сплошные образы, чувства, загадки от автора и полную непредсказуемость, настоящий страх. Ужас Дэвид выражает не через монстров или страшный визуал — его страх это подлинный и животный, сковывающий внутренности страх, он и его актеры умеют изобразить эмоцию настоящего кошмара, это передается через гнетущее освещение, пугающие (прошу заметить, пугающие, а не резкие или громкие) звуки. Со сценарной точки зрения все сделано правильно, что удивительно, ведь, как говорил сам автор, «эту картину мы собирали кусками». С самого начала дается интригующая завязка, показано множество персонажей, но никто из них не обезличен — некоторые из них гипертрофированные с выбивающимися из общей массы чертами, что привлекает внимание не только личностными качествами, но и дает возможность запомнить человека внешне. Присутствуют и комические эпизоды, но все же, в жанрах не просто так стоит триллер, детектив, хотя и самый выделяющийся для меня — именно драма. Когда Ребекка Дель Рио поёт в клубе Silencio неверятно проникновенную песню «Llorando», и вместе с тем девушки трясутся от страха, а музыка звучит, скрипки своими струнами будто проезжаются по твоим ушам и оставляют болезненные раны — это трагично и живо. После определенного момента я почти оставила попытки понять сюжет, так как он принял совсем абстрактную форму. В целом понятно, что работа проведена колоссальная, потому что увлечь среднестатистического зрителя такого формата кино вряд ли предполагается возможным, но для особых ценителей и собственников это будет только к лучшему. Для меня осталось нераскрытым моментом, почему в жанрах не прописана строка «ужасы», так как чем чем, а ими «Малхолланд Драйв» не обделен. Я всегда считала, что различие триллеров и ужасов именно в том, что в триллерах показываются реальные события, а в ужасах, соответственно, предполагаются мистические, и если следовать такой логике, то тут он более чем уместен. Проще сказать, кому я такой фильм не рекомендую: 1. радикальным материалистам. 2. забывчивым людям с плохой памятью и концентрацией. 3. тем, кто не любит артхаус. В остальном каждый найдет в этой картине что-то свое. Особое внимание уделяется подсказкам от самого режиссера, написанного на обратной стороне оригинальной кассеты фильма — лучше не читать их до просмотра, а попытаться сначала разгадать все самостоятельно. Но, конечно, не стоит ожидать, что это загадки в стиле обычных и прямолинейных детективов. Запомнившиеся мне цитаты: — Поступки человека определяют, какой будет его жизнь. — Раз ты с этим согласен, то ты явно не из тех, кто заботиться о спокойной жизни. — Я не понял. — Притормози на минутку и подумай над этим. Сделай это для меня. — Ладно… Я думаю. — Нет, не думаешь. Ты не перестаешь думать о том, как ты выглядишь. Операторская/музыкальная работа. Об операторской работе я хотела сказать отдельно. Дэвид Линч прежде всего — художник и фотограф, поэтому его работы отличаются особенно красивым построением кадров и грамотной операторской работой. Одно из явлений, часто встречающееся в его фильмах — феномен «Полуденного ужаса». Освещение намеренно выстроено диссонансным для мозга образом и создает ощущение недосказанности. Монтаж отличается только периодическими плавными и переливающимися переходами между кадрами, съемка ведется длительными дублями и картина насыщена красным цветом. Цветокор очень приятный, не резкий, все краски выровнены и создают благоприятные условия для просмотра. Для своей работы Дэвид Линч и сам спел несколько песен. В основном «Малхолланд Драйв» полон французского колорита и музыки. Ребекка Дель Рио (певица в клубе Silencio) впервые встретилась с Дэвидом Линчем, когда агент увлек ее по прихоти в студию звукозаписи, где случайно оказался Линч, и попросил ее спеть для него песню. Она исполнила импровизированную версию «Llorando», которая также по прихоти (и без ее ведома) была записана аудиотехником. Спустя годы Линч решил включить песню в «Малхолланд Драйв». Однако, за исключением нескольких незначительных изменений, это была та же самая запись, использованная в фильме. В большинстве своем музыкальное сопровождение в фильме присутствует постоянно и только для нагнетания нужного настроя, конкретно впечатлил меня только саундтрек Ребекки.                   Заключение. Бытует мнение что происходящее в фильме — сон главной героини. Но я думаю, что Дэвид Линч намного креативнее и задумка чуть ли не всех его произведений и заключается в искаженной РЕАЛЬНОСТИ, не было бы никакого эффекта и ужаса, будь это чей-то ночной бред. Другой вопрос, когда границы между сном и реальностью стираются. Я думаю, что в «Малхолланд Драйв» каждый найдет свой собственный смысл, и понять картину неправильно невозможно, если только не смотреть с самой примитивной точки зрения. Для меня главными действующими лицами и самым интересным стали не сами персонажи, это одна из таких работ, где обсуждается не актерская игра, а совершенно другие аспекты. Простая истина в том, что все зависит по большей мере от самого исполнителя, а не от идеи, и Дэвид Линч реализовал свой замысел так, что я довольна итогом и люблю эту кинокартину. Не уверена, что мне бы понравилось подобное от других, а также ваше восприятие этого фильма зависит от настроения — лучше смотреть настроенным на гложущее послевкусие, ощущение недосказанности и недопонятости, с готовностью порассуждать о всех аспектах и т.д. Так как много деталей привычно скрыты в абсолютных мелочах, фильм не подходит для совместного просмотра с семьей или друзьями, в него нужно вникать и внимать информацию, чтобы в конце понять все заложенное автором и сделать собственные выводы. Я согласна с оценкой IMDB, 8/10 — оптимальный вариант для «Малхолланд Драйв». Он очень приятный для глаз, динамичный, грамотно выполненный, с богатой историей создания и тем более вам понравится, если вы умеете создавать ассоциативные ряды. Кого-то картина может нагрузить, оставить в смятении, кому-то покажется скучной, «пьяным бредом». В любом случае, она насыщена неожиданными поворотами подойдет для тех, кто любит долго рассуждать о только что просмотренном.